Bo Holten

er en fremtrædende dansk komponist og dirigent, kendt for sin betydelige indflydelse på både samtidsmusik og tidlig musik. Han har spillet en central rolle i det danske musikliv gennem sine kompositioner, sit dirigentarbejde og sit engagement i forskellige musikorganisationer.

Bo har komponeret over 100 værker, herunder 2 symfonier, 5 solokoncerter, flere værker for kor og orkester, 2 operaer og 2 musicals. Hans produktion omfatter også kammermusik, 3 sangcyklusser, stykker for slagtøjsensemble samt musik til flere film og tv-serier. Værker for kor, med eller uden instrumenter, udgør en betydelig del af hans arbejde.

Bo er kendt for sin udadvendte tilgang som komponist og musiker og lægger stor vægt på, at musikken skal være forståelig og have en indflydelse på publikum. Ifølge ham er musikalsk komposition altid en del af en konkret musikalsk praksis.

Udover sit arbejde som komponist har Bo haft betydningsfulde roller i musikverdenen, herunder medlem af Statens Musikråd og formand for Statens Kunstfonds musikudvalg. Han har modtaget adskillige prestigefyldte priser, såsom Herman Sandby Prisen, Rostrum of Composers i Paris, Dansk Komponistforenings Jubilæumslegat og Mogens Wöldike Prisen.

Lil Lacy

er en dansk-amerikansk komponist og performer, hvis nysgerrighed er drivkraften bag hendes musik. Hun arbejder med sammenstød mellem medier og genrer, med fokus på musikkens forbindelser. Lil skaber musik uden begrænsninger fra klassiske strukturer og er også sanger og eksperimenterende cellist, hvilket giver hendes musik en rumlig fleksibilitet.

Hendes værker opstår i mødet med udøvere, publikum og rum, hvor hun skaber skræddersyede musikalske universer, der kræver at blive hørt, fra installationer til orkestre. Lil har komponeret for orkestre, kor, installationer og elektronik, og samarbejdet med kunstfilm, teater, billedkunst og dans, hvilket afspejler hendes evne til at bevæge sig mellem forskellige kunstneriske verdener.

Lils musik reflekterer over tidens kultur og stiller spørgsmål om menneskelig sammenhængskraft, samfunds mørkere sider, kulturarv og natur i en tid med klimaforandringer og behov for en bedre fremtid. Lil Lacy studerede komposition ved Det Jyske Musikkonservatorium i Aarhus og har modtaget Léonie Sonnings Talentpris i 2020. Hun er aktiv som performer og har bidraget til koncerter og forestillinger på tværs af kontinenter.

Frans Bak

er komponist med over tredive års erfaring med at skrive musik til film, TV og reklameindustrien. Han begyndte sin musikalske rejse ved klaveret, hvor han tidligt fandt ud af at melodi var særligt vigtigt for ham. Han dimitterede fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, og efterfølgende eksperimenterede han med musik og fusionerede sin klassiske uddannelse med forskellige genrer, lyde og moderne teknologier. Gennem dette arbejde har han skabt en unik lyd i sine kompositioner, der er både omgivende, melodiske og atmosfæriske. Frans skaber et drømmende og intenst lydlandskab, der giver en virkelig medrivende lytteoplevelse.

I dag arbejder Frans fortsat som højt anerkendt komponist, og han har modtaget international anerkendelse for sine kompositioner til nordiske, franske, amerikanske og britiske TV-serier. Som pioner inden for Nordic Noir-genren er hans musik til Forbrydelsen bredt anerkendt og har sat nye musikalske standarder for krimi-TV, der har inspireret andre komponister til at anvende den ‘nordiske følelse’.

Pernille Sejlund

er komponist og sanger, og startede sin musikalske karriere i DRs Pigekor, hvor hun stiftede bekendtskab med en lang række musikalske genrer indenfor kormusikken, der spænder fra renæssancemusik over moderne kompositionsmusik til pop og jazz. Som 19-årig vandt hun førsteprisen i en kompositionskonkurrence, og dette udløste en dedikation til faget, som sidenhen førte hende til at tage en kandidatgrad i komposition fra DKDM i 2011.

I 2014 modtog Pernille den prestigefyldte Léonie Sonnings Talentpris, og samme år var hun årets festivalkomponist ved Rudersdal Sommerkoncerter.

Den røde tråd i Pernilles arbejde er en følelse af nærhed og intimitet – ord, følelser, stemninger og atmosfærer er ofte udgangspunktet og grundlaget for hendes musik.

Hun har siden 2009 beskæftiget sig med, hvad hun kalder “klimamusik” i et tæt samarbejde med klimaekspert Jesper Theilgaard. Sammen har de udviklet en klimaforedragskoncert, hvor talte ord og musik kredser om klimaforandringens temaer. Musikken er bl.a. blevet opført på Roskilde Festival i 2019. De seneste år er Pernille desuden blevet mere og mere interesseret i at skrive musik for og med børn og unge, og spiller egen originalmusik ved skolekoncerter under Levende Musik i Skolen med Pernille Sejlund ensemble. Hun har skrevet bestillingsværker til en lang række forskellige typer ensembler – fra solomusikere til stort orkester, kor og vokalgrupper – såsom Michala Petri, Bjarke Mogensen, DR Pigekoret, NOVO Quartet, Athelas Sinfonietta og Copenhagen Phil. Derudover komponerer hun elektronisk musik, teatermusik, filmmusik og musik til dans. Som sanger optræder hun, udover Pernille Sejlund ensemble og klimaforedragskoncerten, i sin duo med den prisvindende musiker og komponist Rune Thorsteinsson.

Svend Hvidtfelt

er dansk komponist, organist og musikolog. Svend studerede komposition hos Ib Nørholm og Hans Abrahamsen ved DKDM, og med Per Nørgård og Karl Aage Rasmussen ved Det Jyske Musikkonservatorium, og desuden har han en kandidatgrad i musikvidenskab og filosofi fra Københavns Universitet.

Svend har arbejdet som organist i Brorson’s Kirke, Solvang Kirke og Mariendal Kirke, hvor han stadig er aktiv. Han har undervist i musikteori og komposition ved Det Fynske Musikkonservatorium og i musikteori og analyse ved Københavns Universitet, fra 2003 som adjunkt. Han har været medlem af bestyrelsen i flere foreninger, blandt andre UNM (Ung Nordisk Musik), DUT (Det Unge Tonekunstnerselskab), Dansk Komponistforening, Art Music Denmkar og Statens Musikråd.

Fantasi, følelse og intuition er nøgleord i Svends musik. Hans værker trækker på en bred vifte af inspirationer og er ofte komplekse, bestående af meget selvstændige dele, der giver lytteren mange forskellige oplevelser. Som han skriver i programnoterne til Flowerfall (1993): “Ideelt set udvikler værket sig i otte selvstændige stemmer, der skiftes til at stikke hovederne op. Sammen udgør de en helhed, der i sig selv er en kollektiv gestalt.”